中西兼蓄的品牌建造師
Project On Museum 博物映項 彭冠傑
非設計專科卻立志想成為設計師的大學生們，不知天高地厚地闖入景仰許久的設計工作室，試圖用新奇的雙眼窺探其中的魔幻世界。
＿＿＿歡迎來到設計師與他們的工作室。
＿＿＿歡迎來到設計師與他們的工作室。
2017年底Project On Museum以「熱帶 Tropical Deli Café」品牌形象專案獲得兩項大獎—亞洲最具影響力設計獎DFA(Design For Asia Awards)優異獎(Merit Award)以及第11届澳門設計雙年展 Macau Design Biennial 專業組銀獎。
從既有的空間結合蔡明亮導演的影像裝置，延展出帶有南國風味的命名「熱帶」，以雨林植物為基底形態的視覺標誌。在這個藝術氣息已然濃烈的複合式餐飲空間，Project On Museum成功建築一層俏皮的神祕趣味，令人忍不住盯著這些有機形體一看再看。
從既有的空間結合蔡明亮導演的影像裝置，延展出帶有南國風味的命名「熱帶」，以雨林植物為基底形態的視覺標誌。在這個藝術氣息已然濃烈的複合式餐飲空間，Project On Museum成功建築一層俏皮的神祕趣味，令人忍不住盯著這些有機形體一看再看。
這天我們來到位於麟光的Studio 263，同時也是彭冠傑進駐的共創空間，挖掘在Project On Museum表面底下更深的博物世界。
建構博物映項的基底磚瓦
自求學時期便確立了視覺設計的志向，彭冠傑從政大廣告系在學期間便開始接案，畢業後進入實踐時尚與媒體設計所（現為媒體傳達設計所），以自由接案者身份邊工作邊念書。然而一直到就讀澳洲皇家墨爾本理工大學時，在西方的教育體系中，才得以雙腳躍入視覺設計的專業領域，並真正有機會一窺專業設計師「如何工作」。
承載著歸國的使命感及對家鄉的眷戀，理性與感性促使彭冠傑一畢業便決定回到台灣，以出身地台北為根據地耕耘自己的品牌。爾後遇見背景相似、善於策展的夥伴Kelly，決定共同創立設計與策略團隊Project On Museum。擴展出原先在圖像設計以外，從未想過的前端企劃發想。以團隊形式跨足平面設計、商業經營、行銷企劃等不同領域，開發新奇的企劃專案。
自求學時期便確立了視覺設計的志向，彭冠傑從政大廣告系在學期間便開始接案，畢業後進入實踐時尚與媒體設計所（現為媒體傳達設計所），以自由接案者身份邊工作邊念書。然而一直到就讀澳洲皇家墨爾本理工大學時，在西方的教育體系中，才得以雙腳躍入視覺設計的專業領域，並真正有機會一窺專業設計師「如何工作」。
承載著歸國的使命感及對家鄉的眷戀，理性與感性促使彭冠傑一畢業便決定回到台灣，以出身地台北為根據地耕耘自己的品牌。爾後遇見背景相似、善於策展的夥伴Kelly，決定共同創立設計與策略團隊Project On Museum。擴展出原先在圖像設計以外，從未想過的前端企劃發想。以團隊形式跨足平面設計、商業經營、行銷企劃等不同領域，開發新奇的企劃專案。
博物映項的內部建設工程
2016年初工作室成立之始，還未抓到時間管理與工作量的平衡。時常對客戶脫口而出「兩週後就給你！」後，卻面臨每日幾乎在外奔波開會，回到電腦前工作已接近午夜，而僅能以不斷熬夜追回流失的創作時間。「每天都只睡兩、三個小時，早上起床又要馬上出門見客戶。變得像是都在做業務類的事情，真正做圖的時間很少。」為解決當時的過度混亂，工作室聘請了設計助理，同時開始嘗試有系統地分配時間。
2017年初工作室總算迎來穩定的發展，面對品牌設計相關案件已有一套熟悉的規劃，並懂得如何向客戶要時間，談妥雙方皆能滿意的工作時程。也改善過去因行程緊湊而容易不小心忽略客戶感受的問題，在截稿日前固定向客戶回報案件進度，讓客戶掌握進度並更加信任團隊。現階段依舊依循著嚴格的時間管理，讓整個團隊對行程表有統一的認知，將delay的可能性壓到最低。
2016年初工作室成立之始，還未抓到時間管理與工作量的平衡。時常對客戶脫口而出「兩週後就給你！」後，卻面臨每日幾乎在外奔波開會，回到電腦前工作已接近午夜，而僅能以不斷熬夜追回流失的創作時間。「每天都只睡兩、三個小時，早上起床又要馬上出門見客戶。變得像是都在做業務類的事情，真正做圖的時間很少。」為解決當時的過度混亂，工作室聘請了設計助理，同時開始嘗試有系統地分配時間。
2017年初工作室總算迎來穩定的發展，面對品牌設計相關案件已有一套熟悉的規劃，並懂得如何向客戶要時間，談妥雙方皆能滿意的工作時程。也改善過去因行程緊湊而容易不小心忽略客戶感受的問題，在截稿日前固定向客戶回報案件進度，讓客戶掌握進度並更加信任團隊。現階段依舊依循著嚴格的時間管理，讓整個團隊對行程表有統一的認知，將delay的可能性壓到最低。
「我要客戶看到我的東西會覺得，哇，在台灣找不到像這樣的風格而來。」
那些造就博物成為博物的特質
曾經也試著模仿過知名設計師前輩的風格，卻發現乘著這股潮流無法跳脫出新穎的東西。論起是否有刻意為Project On Museum做出市場區隔差異化，彭冠傑毫不猶豫地回答「有，絕對有。也跟設計師如何經營自己有關，這件事是絕對需要被想過的，而且是要透過很理性、很有邏輯，像在寫企劃書那樣的方式去分析每個環節，清楚知道在這個階段自己該做什麼。」
深深受到西式的設計教育影響，彭冠傑的作品相比於現下台灣絕大多數設計師視覺形象上是非常獨特的。在彭冠傑利用中文字的設計邏輯中可見歐美的大膽強烈，卻因著在台灣成長的背景，使其西式中又帶有中式的細膩元素。他深知這點，同時善用中西兼具的專長成為自己的獨門優勢。
理性的分析與規劃市場區隔外，博物映項也帶著有機體般的感性延展度。「即使他不講，經營者或多或少都會投射一部份的自己到品牌的經營上，呈現給大眾與市場。」彭冠傑在客戶上門時，第一件做的事便是聊天。透過談話間的反應、肢體動作去瞭解對方是什麼樣的人，就其個性風格反應到經營的品牌個性，擬定出切合的提案策略。
「在執行案件之前最重要的其實是好好瞭解你的客戶是什麼樣的人，讓他滿意的同時也能好好發揮自己的企劃方向。」
曾經也試著模仿過知名設計師前輩的風格，卻發現乘著這股潮流無法跳脫出新穎的東西。論起是否有刻意為Project On Museum做出市場區隔差異化，彭冠傑毫不猶豫地回答「有，絕對有。也跟設計師如何經營自己有關，這件事是絕對需要被想過的，而且是要透過很理性、很有邏輯，像在寫企劃書那樣的方式去分析每個環節，清楚知道在這個階段自己該做什麼。」
深深受到西式的設計教育影響，彭冠傑的作品相比於現下台灣絕大多數設計師視覺形象上是非常獨特的。在彭冠傑利用中文字的設計邏輯中可見歐美的大膽強烈，卻因著在台灣成長的背景，使其西式中又帶有中式的細膩元素。他深知這點，同時善用中西兼具的專長成為自己的獨門優勢。
理性的分析與規劃市場區隔外，博物映項也帶著有機體般的感性延展度。「即使他不講，經營者或多或少都會投射一部份的自己到品牌的經營上，呈現給大眾與市場。」彭冠傑在客戶上門時，第一件做的事便是聊天。透過談話間的反應、肢體動作去瞭解對方是什麼樣的人，就其個性風格反應到經營的品牌個性，擬定出切合的提案策略。
「在執行案件之前最重要的其實是好好瞭解你的客戶是什麼樣的人，讓他滿意的同時也能好好發揮自己的企劃方向。」
給未來也有志成立工作室的年輕設計師的建議
「學好英文。 」
有一定的語言基礎才能瞭解到國外有幫助的訊息。尤其品牌相關類別，台灣較少有分析品牌案件的網站。例如最近F1賽車更新了Identity，台灣很少有人在討論，但在國外是很大的新聞。
盡可能地去享受自己做的事情，可以認真的去耍廢（這個耍廢真的蠻重要的！）。而不是整天悶在電腦前用力地做作業，這樣你做出來的東西一定很無聊。作品是很誠實的，要過著自己喜歡的生活，只有透過生活體驗才能讓你的作品變得很不一樣。自己的話則是會打電動、看影集、電影、卡通，現在還在看海賊王，覺得設計師可以看動畫中的技術與天馬行空，漫畫也很能刺激自己腦中的圖像資料庫。平常做不出東西也會跑出去慢跑，也喜歡出去旅行到不同城市看看。還有跟貓咪玩，欺負貓咪（笑）
「學好英文。 」
有一定的語言基礎才能瞭解到國外有幫助的訊息。尤其品牌相關類別，台灣較少有分析品牌案件的網站。例如最近F1賽車更新了Identity，台灣很少有人在討論，但在國外是很大的新聞。
盡可能地去享受自己做的事情，可以認真的去耍廢（這個耍廢真的蠻重要的！）。而不是整天悶在電腦前用力地做作業，這樣你做出來的東西一定很無聊。作品是很誠實的，要過著自己喜歡的生活，只有透過生活體驗才能讓你的作品變得很不一樣。自己的話則是會打電動、看影集、電影、卡通，現在還在看海賊王，覺得設計師可以看動畫中的技術與天馬行空，漫畫也很能刺激自己腦中的圖像資料庫。平常做不出東西也會跑出去慢跑，也喜歡出去旅行到不同城市看看。還有跟貓咪玩，欺負貓咪（笑）
【採訪後記—問答篇 】
最近最喜歡的一張專輯 ：
Honne-Warm On A Cold Night (2016)
好聽！喜歡他們那種有點鬆掉的聲音。希望有一天能幫他們規劃專輯設計。
曾經受哪一位藝術家啟發 ：
王志弘跟聶永真都啟發我很多，畢竟是學生時期就開始關注的代表性人物。
國外的話則是瑞士的設計師Josef Müller-Brockmann，我非常喜歡他風格裡面的秩序感，他算是建立了Grid System的設計師之一，也就是格線系統—每個東西都很準確的對應在某條線或某比例上，版面會看起來非常有力道、張力與平衡。可以說是影響我決定要做設計行業的關鍵，當時在高三時意外在誠品書店看到他的書，還不明白自己被吸引的原因，只是一直很希望能唸唸看所謂的「設計」。後來才知道原來我喜歡的是這種事物被安排過的樣子，我不喜歡雜亂無章的安排元素。到現在做稿的習慣也被他影響很多，會把格線畫得很細、去看這樣的比例是不是平衡與舒服的，精密的安排秩序、建立階層。
最近最喜歡的一張專輯 ：
Honne-Warm On A Cold Night (2016)
好聽！喜歡他們那種有點鬆掉的聲音。希望有一天能幫他們規劃專輯設計。
曾經受哪一位藝術家啟發 ：
王志弘跟聶永真都啟發我很多，畢竟是學生時期就開始關注的代表性人物。
國外的話則是瑞士的設計師Josef Müller-Brockmann，我非常喜歡他風格裡面的秩序感，他算是建立了Grid System的設計師之一，也就是格線系統—每個東西都很準確的對應在某條線或某比例上，版面會看起來非常有力道、張力與平衡。可以說是影響我決定要做設計行業的關鍵，當時在高三時意外在誠品書店看到他的書，還不明白自己被吸引的原因，只是一直很希望能唸唸看所謂的「設計」。後來才知道原來我喜歡的是這種事物被安排過的樣子，我不喜歡雜亂無章的安排元素。到現在做稿的習慣也被他影響很多，會把格線畫得很細、去看這樣的比例是不是平衡與舒服的，精密的安排秩序、建立階層。
關於 Project On Museum 博物映項
Project On Museum(博物映項)是來自台灣的設計與策略團隊，成員來自平面設計、商業經營、行銷企劃等不同領域。他們透過設計執行傳遞品牌故事，藉此協助客戶建立完整形象。
Project On Museum(博物映項)是來自台灣的設計與策略團隊，成員來自平面設計、商業經營、行銷企劃等不同領域。他們透過設計執行傳遞品牌故事，藉此協助客戶建立完整形象。
關於 彭冠傑 Jay
Jay(彭冠傑)是一位以台灣台北為根據地的平面設計師，自澳洲皇家墨爾本理工大學(RMIT University)畢業之後，他回到台灣並於2016年成立設計與策略團隊Project On Museum，聚焦於品牌與視覺形象識別設計。
他的作品曾收錄於APD亞太設計年鑑(中國)、+81 Magazine(日本)、Asian Creatives(日本)、亞洲青年創作平台(香港)、新平面雜誌(中國)、Imprint 2(中國)、CTA亞洲創意對話(台灣)、Cutout Magazine(馬來西亞)、The T Magazine(韓國)等各國設計出版物中。近年獲獎包含亞洲最具影響力設計奬、澳門設計雙年展等。
Jay(彭冠傑)是一位以台灣台北為根據地的平面設計師，自澳洲皇家墨爾本理工大學(RMIT University)畢業之後，他回到台灣並於2016年成立設計與策略團隊Project On Museum，聚焦於品牌與視覺形象識別設計。
他的作品曾收錄於APD亞太設計年鑑(中國)、+81 Magazine(日本)、Asian Creatives(日本)、亞洲青年創作平台(香港)、新平面雜誌(中國)、Imprint 2(中國)、CTA亞洲創意對話(台灣)、Cutout Magazine(馬來西亞)、The T Magazine(韓國)等各國設計出版物中。近年獲獎包含亞洲最具影響力設計奬、澳門設計雙年展等。
設計師與他們的工作室
Fantastic Designers and Where to Find Them
文字編輯 / 宋彥柔
美術編輯 / 洪靖雯
攝影、網頁編輯 / 羅文妤
文字編輯 / 宋彥柔
美術編輯 / 洪靖雯
攝影、網頁編輯 / 羅文妤
